You get a bonus - 1 coin for daily activity. Now you have 1 coin

- Theories of transnormal genius

Lecture



Это окончание невероятной информации про транснормальность гениальности.

...

отклонениями, которые напрямую связывались с их сублимированной повышенной творческой активностью.
В то время само существование большого количества гениев, чья повышенная сексуальная активность напрямую связывалась с их творческими достижениями, ставит под сомнение саму теорию сублимации. К таким творцам, которые проявляли высокую активность в творческой и сексуальной сферах, относятся: Юлий Цезарь, Петр I, Байрон, Пушкин, Рафаэль, Альфред де Мюссе, Бальзак, Дюма-отец, Гейне, Лев Толстой, Гете , Пикассо, Эйнштейн.

3. 3.3.Теория сверхкомпенсации видит причины гениальности в самых разнообразных отклонениях от нормы, в действительных или мнимых недостатках личности, преодоление которых и является мощным стимулом и источником продуктивности и роста. По мнению А. Адлера и сторонников его теории, осознание и переживание физических и психических дефектов, вызывает чувства неполноценности, а их последующая сверхкомпенсация ведет к активизации творческой деятельности и созданию социально значимых продуктов. При этом в основе этой активности лежит изначальное стремление личности к самоутверждению, превосходству, успеху, совершенству и чувству общности.
Примерами гениев, добившихся значительных успехов в процессе гиперкомпенсации своих недостатков, являются: знаменитый оратор Демосфен, который был щуплого телосложения и с детства страдал дефектами речи, композитор Бетховен, имеющий серьезные проблемы со слухом, поэт Байрон, хромота которого, полученная при родовой травме, оказывала «сильное влияние на его чувствительную душу и была стимулом для компенсации и достижения высот совершенства (Ж. Кларк). Врожденное нарушение слуха было у композитора Сметаны, художник Гоген страдал дальтонизмом, Тулуз-Лотрек , после перелома в детстве обеих ног, превратился в карлика с короткими ножками, Ф. Рузвельт, трижды избиравшийся на президентский пост в США, в 1921 году заболел полиомиелитом и уже не расставался с инвалидным креслом, а ряд знаменитых деятелей культуры - Джон Китс (155 см), Пабло Пикассо (162см), Эдит Пиаф (142см), а также военачальников и диктаторов, отличались невысоким ростом: Наполеон (161см), Сталин (155см), Франко (157см).

3.3.4. Конфликтогенная теория гениальности утверждает, что разноплановые внешние и внутриличностные конфликты, при определенных условиях, стимулируют творческую активность и ведут к становлению и развитию творческой личности.
Так, к макросоциальным факторам пололжительно влияющим на развитие творческого потенциала, Д. Саймонтон относит социальные конфликты, гражданские волнения, то есть ситуации, требующие от личности постижения сути происходящих событий, быстрого взросления и совершения соответствующего выбора.
Проблемы в детстве. В.Гоертцел и М.Гоертцел (1962) проанализировали биографии 400 выдающихся личностей и установили, что только 58 из них имели бесконфликтное детство. Многие гениальные люди испытывали в ранние годы всевозможные психические травмы, переживали состояние фрустрации и депривации, связанные с конфликтами в семье, школьными трудностями, одиночеством, отсутствием взаимопонимания и алкоголизмом родителей. При этом авторы отмечают, что 25 % гениев пережили потерю родителей до 10 лет, 33 % - до 15, 50 % до 21 года.
В свою очередь, Дж. Айзенштадт (1978) проанализировал жизнь 573 выдающихся людей и пришел к выводу, ранняя потеря родителей ведет к раннему взрослению и дает толчок к развитию творческих способностей. В 10 лет 25% потеряли одного из родителей, а к 15 - 34,5%.
Based on these studies, V. Goertzel and M. Goertzel conclude that the carefree, warm and comfortable atmosphere in the family does not contribute to the formation of a creative personality. However, M. Ranko (1992) warns against the conscious use of conflict to stimulate creative activity. At the same time, he identifies two types of conflict relations, which can both intensify creativity and suppress it. The first are cultural, national and professional marginality (from Lat. Margo - region), which consists in the interaction and collision of rules, norms, traditions of various spheres of reality. The author considers interpersonal collisions to destructive conflicts, leading to persistent negative experiences, emotional stress and stress.
D. Manfield R. Albert, M. Ranko believe that non-harmonic relations between parents and their dissimilarity have a positive impact on the development of a child’s creative personality. Probably from early childhood, the child learns and absorbs the essential dichotomy of the world, the difference and polarity of tendencies, which are personified in the guise of the people closest to him. At the same time, from an early age he has to find compromises between different demands and expectations, reconcile and synthesize dissimilar points of view, and independently solve simple life problems.
At the same time, a variety of differences between parents: individual psychological, national, age-related, have a favorable effect on the development of a child’s creative abilities. So at the time of birth I.V. Goethehis father was 39 years old, his mother was 17; father P.AND.Tchaikovsky -45, mother -27; Bernard Shaw's father - 45, mother -28; father Honore de Balzac -53, mother 21; Jack London’s father –53, mother 29, father Ivan Goncharov 58, mother 27; Handel's father -63, mother -34.
Theory of mental and physical injury. Shocks, injuries, offenses, as a negative "impression", determine the nature and direction of the activity of a future genius in a powerful way.
Чередой кризисов отличалость детство Айсидоры Дункан. Байрона, Бетховена, Пикассо. У А. Шопенгауэра была холодная, эгоистичная мать, которая высмеивала его первые литературные опыты, наверное, сформировала у него его мизантропию и нелюбовь к женщинам. У Наполеона было восемь братьев и сестер, но пятеро из них умерли в детском возрасте. На протяжении жизни, тяжелые психические травмы, послужившие катализаторами творческой энергии, пережили Тесла, Монтессори и Пикассо.
Гениальность является результатом не самих внутренних и внешних конфликтов, а следствием их успешного решения. Гений формируется в обстановке преодоления внешних или внутренних препятствий, борьбы, разрешения внутриличностных и социальных конфликтов. В то же время, как в первом, так и во втором случае ведущую роль в росте выдающейся творческой личности играет сильное Ego, высокая самооценка и уровень достижений. Сущность конфликтогенной теории гениальности выражает разделенная многими авторами идея о первостепенном значении в конструктивном разрешении конфликтов самой индивидуальности, ее веры в себя и свои силы, ее творческой позиции и отношения к трудностям ( Ф .Баррон, М.Раттер, М.Ранко).

3.3.5. Мистическая теория утверждает, что гениальность является результатом действия высших, неведомых сил, порождается контактом с неисчерпаемыми глубинами космоса, путем переживания экстатических и гипнотических состояний, мистических видений и фантастических галлюцинаций. At the same time, geniuses were considered as the lucky elects of the gods, as owners of a magical gift, as prophets, visionaries, mediums, transmitting messages of higher powers.

1. Божественное безумие. Древние философы считали гениальность даром богов, божественным безумием, вдохновением, одержимостью, а творчество - «бредом, даруемым нам богами». Каждому человеку приписывался свой гений (демон), который обладал магическими силами и приносил вдохновение (Сократ), а сам поэт, находясь в сосостоянии неистовства, переводит послания богов людям (Платон). При этом состояние божественного безумия, странность и нестандартность гениальных прозрений понимались как условия и источники новых идей и носили позитивную окрашенность. «Я не сумасшедший, –говорил Диоген. - Только ум мой не такой, как у вас». Так Ф. Ницше писал о гениях : "...придаток полубезумия всегда хорошо помогал им", так как "безумные идеи часто имеют значение целебных ядов."

2. Безумная мудрость. Само слово изумля́ться в словаре В.Даля имеет два значения: 1) сходить с ума, лишаться рассудка, выживать из ума, 2) удивляться, дивиться, приходить в крайнее удивленье, быть озадаченным нечаянностью (странностью, нежданностью, необычайностью). Эпитет «безумный» может употребляться в качестве положительной характеристики необычности, грандиозности, исключительной смелости идеи, замысла или проекта. Безумие в данном случае имеет позитивные коннотации, выходящие из образного выражения Горация о вдохновении как «приятном безумии», как о «сладостном безумии» (Людвиг Уланд) и как о «Безумной мудрости» (Вэс Никер).
Так, Вэс Никер считает, что безумная мудрость основывается на подавляющей наше сознание неизмеримости и неисчерпаемости космоса, а также неизбежности непрерывных изменений и трансформаций. При этом благодаря таким великим мыслителям как Лао-Цзы, Чжуан-цзы, Будда, Сократ, Догэн, Руми, Фридрих Ницше, Ральф Эмерсон, Людвиг Витгенштейн, Аьбер Камю, Мишель Фуко, а также таким представителям искусства, как Томас Мэртон, Басе, Исса, Уильям Блейк, Райнер Рильке, Анри Бертон, Сэмюэль Беккет безумная мудрость расширяет наши знания о реальности, совершает дерзкие прорывы в неведомое. Формой и воплощением безумной мудрости является тотальное сомнение, парадоксы, абсурд, ирония, метафоры, коаны, притчи и хайку.

3. Genius is understood as a medium , a mediator, a transmitter of the will of higher powers, which is personified in the form of a conscious personal mission or higher purpose. Even the ancient Greeks understood the word genius as a "whisper", "divine voice." This is a fantastic creature standing between God and man, or a particle of the divine in people. A genius appears as a performer of the will of the gods, as a carrier and transmitter of divine power, as a transmitter of messages and an intermediary between the higher forces and humanity.
The self-descriptions and autobiographies of geniuses indicate that many of them in the process of creation experienced the emergence of new images and ideas as a result of the action of external forces, like forcing extraneous will. They felt that they were only spectators, recipients and transmitters of unknown messages. They experienced a state of complete lack of will, impartiality and, at the same time, obsession, spontaneity and unexpectedness of a creative impulse, “Sometimes even a great man himself,” wrote G. Joly, “looking at the horizons that his own idea opens , plunges into amazement and admiration before her and believes that she has descended to him from above, from some kind of unseen, supreme power. ” Romantics described the work of genius as spiritual intoxication, miracle, listening to mysterious and instinctive languages. Goethe wrote down some verses involuntarily, like a lunatic who is in a somnobulic state. Mozart described the process of his creativity as an involuntary flow and play of images and thoughts. This is the most valuable gift of God, he believed. “From where and how I don’t know this, yes, I have nothing to do with it.” Turgenev wrote that "a novelist possesses something positively outside of him and suddenly pushes him suddenly."

4. Hearing voices. According to the testimony of Socrates, Mahomet, Tasso, Tartini, Spinoza, Swedenborg, Emerson, the spirit or genius gave them new information, generated unusual ideas, or simply gave advice. Swedenborg claimed that he spent all his days in communion with the spirits, and Rousseau, Feuerbach, A. Blok, and D. London, by their own admission, helped write their counterparts. “I wrote this poem under direct dictation, recording twelve, twenty, or thirty lines at the same time, without preliminary reflection and even against my will” (W. Blake). At the same time he considered the author of his works eternity, and himself only its secretary.

5. Special ecstatic state . Many geniuses experienced twilight, hypnotic states of consciousness in the process of their creativity. They worked on the fine line between sleep and wakefulness, in a state of creative somnabulism, during which they performed a huge amount of work.
Alfieri described the process of his creativity as a state of fever and seizure: “All day I thought and thought, as it always happens to me when I have a fever, with which I create an essay, I don’t know how.” “Byron wrote about his work on Childe Harold:“ When I composed it, I was half obsessed, soared among metaphysics, mountains, lakes, insatiable love, ineffable thoughts and was under the nightmare of my own misconduct; more than once I was overwhelmed by the desire to put a bullet in the forehead. ” The affinity of the state of inspiration with manic states is manifested in the activity of the unconscious, the speed of association, the richness of imagination and the suddenness of the emergence of ideas and hypersensitivity. Among the main factors that stimulate the creative activity of geniuses in special states of consciousness are: a) the absence of barriers, patterns and prohibitions, going beyond the usual routine.
b) the release of the subconscious. According to G. V. Segalin, it is the psychopathic component of the personality that frees the component of endowments from the subconscious sphere and helps it to manifest itself.

6. Non-standard vision, deceptions of feelings, hallucinations and illusions.
A distinctive feature of a genius has always been the presence of a special, unique, original vision of reality. They saw the world differently, in a different way, which allowed them to look behind the frozen, flat scientific models and the usual constructions of common sense and see what ordinary people did not notice. Thus, the power of the vision of Van Gogh was manifested in the transformation and restructuring of the usual patterns of perception. The physicist Jose Aragon argued that this kind of vision refers to understanding the deep essence of reality, manifested in the form of a turbulent process. So many paintings of Van Gogh of the period Saint-Rémy were filled with all sorts of whirlwinds and spirals.
V. A. Gilyarovsky believed that “the ability of perception exacerbated by the disease and the very one-sided thinking, the tendency to painful exaggerations may allow one to see better certain aspects of phenomena that really exist, but under normal conditions sinking and elusive in the mass of others”. R. Kraft-Ebing wrote: “For artists, this ability is either simply reproductive, or fantastically transforming. On it, perhaps, based art of some outstanding artists of the drama, strikingly plastic image of poets such as Goethe, Ossian, Homer.
According to V. Rozanov, N.V. Gogol felt, saw and knew many things, very strange from the point of view of the pharmacy shop and the department of railway affairs, “but not very strange for Plato, Pascal clairvoyants, for some wise men of India or Iranian sectarians”.
The extreme complexity and the inexhaustible depth of creative revelations and states of geniuses could not be adequately disclosed with the help of the available explanatory principles and cognitive methods and, therefore, they were readily described from psychiatric positions using medical terminology. Thus, the French psychiatrist Louis-Francois Leleu coined the term “perceptual insanity”, which, according to the author, Socrates was exposed to, often falling into a state of trance and experiencing perceptual distortions and hallucinations, as well as Pascal, who was visited by visions of religious and hallucinations.
Still Jean-Etienne Eskirol distinguished two kinds of deceptions of feelings:
A) hallucinations, that is, visions that occur without the participation of a real object;
B) illusions when the subject is taken not for what it really is, but perceived in a modified form.
The list of geniuses experiencing hallucinations, compiled by Moreau and Lombroso, was constantly growing. Among them are such great people as Socrates, Brutus, Girolamo Savonarola, Raphael, Cromwell, Luther, Bernadot, Napoleon, Benvenuto Cellini, Byron, Cardanus, Pascal, Jeanne d'Arc, Hoffmann, Maupassant, Derzhavin, Kramskoy.
In the process of creativity, pseudo-hallucinations described by V. Kh. Kandinsky and GI can be tested. Rossolimo as living and to the extreme sensual images, sharply differing from true hallucinatory images in that they do not have the character of objective reality, but, on the contrary, are directly recognized as something subjective, but different from ordinary images of memory and fantasy. They proceed as an inner hearing, an inner vision close to the appearance of bright, intense and independent ideas, it is available to many healthy people in a state intermediate between sleep and wakefulness.
In turn, as an example of illusion, which such eminent writers as I.V. described and used in their work as an artistic device Goethe, G. Maupassant, F.M. Dostoevsky, A. Blok, you can bring an autoscopy, which is manifested in the appearance of the individual illusions that he sees himself as if from the side.
Representatives of the artistic trends of modernism and surrealism deliberately distorted the vision of reality, using all sorts of methods and techniques. Thus, one of the founding fathers of surrealism, Salvador Dali, stated: “The only thing that distinguishes me from a madman is that I am completely normal.”

3.3.6. The infanistic (from the Latin. Infantia –children, naivety) theory asserts that a genius is a child who has preserved such features and virtues of childhood as a fresh, clean, innocent, unclouded worldview with patterns and stereotypes, like the ability to see things in their original purity. and perceive them as they really are, as an insatiable interest in the world and the ability to be surprised and admire the usual and ordinary. According to this theory, genius is distinguished by such features as naivety, gullibility, artlessness, naturalness and spontaneity, rich imagination and passion for the game. “Every child to a certain extent is a genius,” wrote A. Schopenhauer, “and every genius is to a certain extent a child. The affinity of both is primarily manifested in naivety and sublime simplicity. ” F. Nietzsche considered creative “childishness” as the main characteristic of genius. F. Schiller, argued that every true genius must be naive and divided the poets into naive and sentimental. At the same time, the naive poet creates carelessly, being at the same time a part of nature, the sentimental creates deliberately, opposing himself to nature. “A naive genius,” wrote F. Schiller, “must create everything from his nature and can create only very few of his freedom.” Among the geniuses with a child’s attitude can be Lao Tzu, Mozart, J.J. Rousseau, D. Harms, A. Einstein. They were distinguished by virginal naivety, spontaneity, sincerity, playfulness, a tendency to play and curiosity. "A normal adult will never be disturbed by the problems of space and time," wrote A. Einstein. - There are things that you think about only in childhood. But my intellectual development was delayed, as a result of which I began to reflect on space and time, being far from being young. "

Продолжение:


Часть 1 Theories of transnormal genius
Часть 2 - Theories of transnormal genius


Comments


To leave a comment
If you have any suggestion, idea, thanks or comment, feel free to write. We really value feedback and are glad to hear your opinion.
To reply

Psychology of creativity and genius

Terms: Psychology of creativity and genius